塚本晋也「若い人に戦場に行ってもらいたくない」新作『ネルソンさん、あなたは人を殺しましたか?』を語る 塚本晋也は、日本の映画監督、俳優、作家、美術家であり、その徹底して独立独歩の作品群は、40年以上にわたってアンダーグラウンド映画と実験映画の境界を押し広げてきた。14歳のときに初めて8ミリカメラを手にし、それが生涯にわたる映画への情熱の出発点となった。1980年代の日本のインディペンデント映画シーンから登場すると、目まぐるしい編集、手持ちカメラの撮影、工業的な風景、身体に訴えかける音響設計、そして人間の肉体への強烈な関心を特徴とする独自の映像言語をたちまち確立した。 キャリアを通じて、塚本は唯一無二の影響力ある作家としての地位を築き、監督、脚本、撮影、編集など複数の創作の役割を自ら担うことも多い。国際的な評価を最初に得たのは『鉄男』(1989年)で、この生々しいサイバーパンクの悪夢は日本のアンダーグラウンド映画の金字塔となった。ボディ・ホラー、工業的なイメージ、シュルレアリスムを組み合わせたこの作品によって、塚本は現代映画における比類のない存在として認められ、世界中の世代の監督やアーティストに影響を与えた。同作は国際的な観客に衝撃と魅惑をもたらし、ローマ国際ファンタスティック映画祭でグランプリを受賞した。日本のサイバーパンク映画やアンダーグラウンド映画の潮流と結びつけて語られることが多いが、塚本を単一のジャンルや芸術的伝統に分類するのは難しい。彼の映画は肉体的で挑発的であり、きわめて個人的で、従来の物語というよりも熱に浮かされた体験のように感じられる作品が多い。そのフィルモグラフィーは、ジャンルを自在に行き来しながらも、強烈に個人的なスタイルを保ち続ける卓越した力を示している。キャリアを通じて、疎外、都市の不安、テクノロジー、暴力、欲望、肉体と環境の脆い関係、さらには人間性と暴力のあいだにある痛ましい結びつきといったテーマを探求し続けてきた。 塚本は国際映画祭、とりわけヴェネチア国際映画祭で高い評価を得てきた。『六月の蛇』(2002年)と『KOTOKO』(2011年)は、それぞれ同映画祭のオリゾンティ部門とコントロコレンテ部門で最高賞を受賞している。『鉄男 THE BULLET MAN』(2009年)、『野火』(2014年)、『斬、』(2018年)、『ほかげ』(2023年)など、主要作品の数々もヴェネチアのコンペティション部門に選出された。自作の監督と出演に加え、塚本は三池崇史、マーティン・スコセッシ、庵野秀明、中島哲也といった著名な映画人と共演してきた高名な俳優でもある。2015年の毎日映画コンクールでは、『野火』で監督賞と男優主演賞をともに受賞するという稀な快挙を成し遂げた。塚本晋也は、日本のインディペンデント映画において最も独創的で影響力のある人物の一人であり続けている。最新の国際的大作『ネルソンさん、あなたは人を殺しましたか?』では、戦争が残し続ける爪痕という長年のテーマを探求し続けている。アレン・ネルソンの力強いノンフィクションに基づくこの作品は、戦時に暴力を加えた側が抱える深い心の傷、退役軍人が経験するトラウマ、そして戦争の現実を他者に語り伝えることに生涯を費やす人々の困難な道のりを見つめている。 さらに、この作品は第83回ヴェネチア国際映画祭でレオンチーノ・ドーロ(学生審査員による金獅子賞)を受賞した。イタリア全土から集まった20人の学生がリド島で塚本晋也の作品を紹介し、その選択は、カリキュラムを通じて培われた視覚教育と批判的思考に支えられた、成熟した映画理解を反映していた。学生たちは特に、この作品が現代の問題に向き合い、歴史の記憶を掘り下げている点を高く評価した。 ©Mr. Nelson, Did You Kill People? Film Partners ©Allen Nelson/KODANSHA 若い人に戦場に行ってもらいたくないということです。戦争がなければ互いに友達になれる若い人たちが、その戦争ということのためにお互いに殺しあって、内臓やら脳みそを飛び散らかさなければならないということを避けたいという一言につきます。」 ―塚本晋也 『野火』の映画化に取り組まれる中で出会ったアレン・ネルソン氏の手記について、これまで出会ったノンフィクションの中で、おそらく最も恐ろしいものだったと語っておられます。映画の完成までに長い年月を要する間、「映画にしたい」という思いと、戦争の惨禍や人間の暗い側面から目を背けたいという思いの間で葛藤されました。ネルソン氏の告白の何が、これを映画にしなければならないとお感じにさせたのでしょうか。また、何がモチベーションを支え、バランスを見出す助けになったのでしょうか。 ここが質問ではなく塚本監督の回答だったので、内容はそのままに、言い回しだけ整えました。この部分には「えー」などの言い淀みはほとんどなく、重複した表現をまとめた程度です。 これは、ひとえに若い人に戦場へ行ってほしくないという思いからです。戦争がなければ互いに友達になれたはずの若者たちが、戦争のために殺し合い、内臓や脳みそを飛び散らせなければならない。それを避けたいという、その一言に尽きます。『野火』を作った頃から、日本が戦争のできる国に近づいているという不安がありましたが、その不安は今ますます強くなっています。さらに、世界の現状への不安もあります。日本もその悪い影響を受けて、ますます戦争に近づいていくのではないか。その不安が、私を突き動かしています。 この映画の中心にある問いは、ネルソン氏が何をされたかだけではなく、ネルソン氏自身が他者に何をしたかです。戦争映画の感情的な核に、加害者の傷を据えることが、なぜ監督にとって重要だったのでしょうか。 これも塚本監督の回答部分です。話し言葉の重複を整理し、読みやすくしました。内容は変えていません。 … Read more