Genre: Electronica

永嶋ヒロユキが語るDowserと『Schema 1+2』 永嶋ヒロユキは1980年代後半、日本のバブル経済の最中にDowserを結成した。テレビのオーディション番組が全国的な「バンドブーム」を巻き起こしていた時代、彼は大阪近郊の西宮に住み、インディー・シーンのメインストリームとは距離を置き、公の活動もほとんど行っていなかった。音楽への入口は、ハリウッドの映画音楽と特撮テレビ番組『ウルトラマン』だった。10歳でザ・ビートルズに出会い、やがて冨田勲やウェンディ・カルロスのシンセサイザー音楽、シュトックハウゼンの作品へと興味が広がった。音楽的な訓練を受けることなく、彼はモノフォニックのシンセサイザーを逆再生やテープ・ループによって操った。 Dowserは、永嶋が友人たちと組んだバンドとして始まり、途中から寺井雅照が加入した。永嶋が東京へ移った後、バンドはいったん沈黙する。しかし福居ショウジン監督の映画『ピノキオ√964』のフィルムスコアを手がけることになり、寺井が再び参加した。宮川崇はおよそ20年前に加入している。永嶋は石井岳龍、大友克洋、青山真治の映画音楽を担当し、Phewの近作ではミキシングを手がけ、東京藝術大学で映画音響を教えている。 『Schema 1+2』は2026年6月1日、All Horned Animalsよりリリースされた。Dowserにとって数年ぶりのレーベル・リリースとなる本作は、永嶋が15年近くにわたってほぼ毎日SoundCloudにアップし続けてきたトラックから構成されている。レーベルのサラとサシャが最初の2巻を2枚組アルバムとしてまとめることを提案した。各ディスクの収録時間は39分59秒。 AIの登場によって『無意識』が『エラー』や『バグ』として処理されるようになれば、それが人間にフィードバックされ、人間自身も『無意識などない』という認識を持つようになるかもしれない。それこそが『人間のAI化』ではないだろうか」” —永嶋ヒロユキ 最初に注目したアーティストやアルバムは何でしたか？また、自分たちで音楽を始めるきっかけは何でしたか？  最初はハリウッド映画や、日本の特撮テレビ番組『ウルトラマン』などのフィルムスコアに惹かれました。その後、10歳の時に聴いたビートルズに衝撃を受け、同時期に冨田勲やウェンディ・カルロスなどのシンセサイザー音楽、そしてシュトックハウゼンなどの現代音楽にも興味を持ちました。やがてモノフォニックのシンセサイザーを手に入れたものの、音楽的な素養がなかったため（それは今も変わりませんが）、自然と逆回転やテープ・ループといった音響的な「遊び」に没頭するようになりました。1970年代後半に登場したニューウェーブやテクノポップにも熱狂しましたが、自分で音楽を始めるきっかけとなったのは、やはりThrobbing GristleやSPKなどのアーティストでした。 Dowserは1980年代後半に結成されました。当時の日本のアンダーグラウンド・シーンはどのような状況でしたか？また、プロジェクトを始めた動機は何でしたか？  当時、日本はバブル景気の真っ只中にあり、海外のメジャーシーンだけでなく、アンダーグラウンドのアーティストも数多く来日していました。東京ではロックバンドのオーディション番組をきっかけに「バンドブーム」と呼ばれる社会現象が巻き起こり、その中にはアングラ的な要素を持つアーティストも存在していました。私はその頃、大阪（正確には大阪にほど近い兵庫県西宮市）に住んでいました。インターネットが普及した現在とは違い、当時の情報源は雑誌やCD、レコードのみでした。東京と大阪、そして大阪と海外との間にある「距離」は、今よりも遥かに大きなものでした。一方、当時の大阪では、非常階段をはじめとする多くのアンダーグラウンド・アーティストが以前から精力的に活動していました。しかし、私はその流れ、いわばインディーシーンのメインストリームに参加することはなく、対外的な活動もほとんどしていませんでした。 バンドは数十年にわたって多くのラインナップの変化を経てきました。そうした変遷を経てもDowserを存続させてきたものは何でしょうか？また、現在の寺井雅照と宮川崇とのトリオはどのようにして結成されましたか？  テライとは大学時代に出会いました。当時から「Dowser」という名前で友人とバンド活動をしていて、途中からテライも加入しました。卒業後、私は東京へ移り、一度はバンドとしての活動がなくなりましたが、その後、映画『ピノキオv964』のフィルムスコアを担当することになり、テライは引き続き参加して現在に至っています。ミヤガワが加入したのは20年ほど前で、私のDowser以外の仕事を通じて知り合いました。ミヤガワの詳細については、こちらの紹介記事を参照してください。 https://hanatsubaki-archive.shiseido.com/jp/trip/652/ なぜなら現在の狂った世界の中で、20世紀後半のヒューマニズムは確実に自滅へと向かっており、20世紀を代表する表現である映画の多くもまた、そのヒューマニズムの価値観の上に成り立っているからです。たとえそれが、為政者や資本家にとって都合のいい偽りのものであったとしても、です。」 —永嶋ヒロユキ あなたたちは自らを「Unconscious Electronic Sound Collective」と称しています。音楽制作において「無意識」という言葉はどのような意味を持ちますか？  Dowserにとって「無意識」は非常に重要なテーマです。「果たして『無意識』は存在するのか？」「触れることができない（＝顕在化できない）意識が『無意識』とされるなら、それをAIが持つことはできるのか？」「そもそも『無意識』とは壮大な嘘なのではないか？」こうした問いに加え、「AIの登場によって『無意識』が『エラー』や『バグ』として処理されるようになれば、それが人間にフィードバックされ、人間自身も『無意識などない』という認識を持つようになるかもしれない。それこそが『人間のAI化』ではないだろうか」という問いの中でどのような音楽を作っていくかを考えています。 … Read more